经典句子大全,文旅能兴旺

作者:现代文学

《蒋勋说文学:从唐代散文到现代文学》是一本由蒋勋著作,中信出版社出版的平装图书,本书定价:39.80元,页数:246,特精心从网络上整理的一些读者的读后感,希望对大家能有帮助。

文学,是一个民族的语言艺术,反映的是一国男女的精神世界,想象力,智慧。文学的主要工具是语言和文字。尤其文字,它能定格思想。现在科技发达了,科大讯飞的语言工具已经傻瓜化,带着一个语言盒子可以走遍世界无障碍。

1、宝玉见黛玉,说这位妹妹好像哪儿见过。我见拜伦,这位哥哥好像哪儿见过。

《蒋勋说文学:从唐代散文到现代文学》读后感(一):文学是照进现实的一道光°

也发现周围的好多男女,借助手机,可以解决许多问题。包括通信联系,根本不须写字,语音说几句,电脑变成文字了。因此,许多人不会提笔写字了,写十来行的短信文字,错别字一大堆。手机现在最火,视频类,如抖音之类,好玩,不像弄文字枯燥,看图说话,娱乐性极强。

2、给恶人定性定名,给善人一种快感,看透一个恶人,就超越了这个恶人。

——评《蒋勋说文学》

胡说也做一个科幻试想,人类的毁灭大概从抖音就启步了。将来动脑子,思想,复杂的劳动都交给计算机办理,机器人将比人聪明,而且还更有想象力,有智慧,有比人更科幻的科幻。机器人哪天不开心了,和地球开个玩笑,人类就彻底牺牲了。

3、文学的最高意义和最低意义,都是人想了解自己。这仅仅是人的癖好,不是什么崇高的事,是人的自觉、自识、自评。 ----木心

文/蓦烟如雪

为什么人类要走向毁灭,因为人一旦走向造物主设计的反面,不想吃苦受难,不想付出代价取得,文学也娘希匹的完蛋了,养一群贪图享受的动物干什么?

4、如果甘于二流三流,就已经居于下流。

从《微尘众》里感受红楼里面的青春王国,从《蒋勋说宋词》里去感受李煜的一派天真,从《诗经》去看待形式美,从《楚辞》去看及韵文,他说诗是最容易接近的,可是诗也是最不容易了解的。这种精简的感觉,阅读的快感,都在其中。

说的玄乎了。是不是这么个道理,有胸有脑的自己想去。反正全民闹钞票,科技速度日行千里,把文化扔到一边做了娱乐游戏,真不知道人要活成一个什么样子。

5、天才必经修炼、涵养,才有味。 ----木心

唐诗、宋词、元曲、戏剧、小说还有民国文学,这些的演变不仅仅是历史的堆叠,也是一种艺术的循序渐进,它有自我的生命里,“古文运动”“新文化运动”这些都是一种推进,他让人把话说清,让人易懂。而蒋先生的点评,恰恰把个人的感悟输入在自己的观察中,把中西并举,使之身临其境的感悟这种意境之美。

说到正题。全国又在大跃进文旅了。文化旅游,目标很明确,也是为了产业化,弄钱,造血,养活人。有什么错呢,政府给百姓着想,吃饭是天大的亊。于是就大把的烧钱,许多人跟风注册,有脸没脸的都要搞文旅。呵。

6、像样一点的思想,是有毒的。 ----木心

从魏晋时代的“贵游文学”到韩愈主张的“文以载道”,这都是文明的跃升,前者是阶级,后者可能是控诉的角色,《祭十二郎文》有一种宣泄,它不像现在的祭文那样固定、虚伪,而是一种对生命的反省和检讨。他体恤那些生活在社会金字塔底层的人,那种精简的文字,没有华丽辞藻的堆砌,文字朴素,富有画面感,才是最好的散文,也许这就是“文以载道”的精神所在。

最近,连续接触了多个国企的、民营的投资公司老总,都活在了云梦山云雾山,迷失了方向。都愁着寻找好项目。可现实又如此的残酷。国家鼓励发展的产业,怎么文旅产业投资这么效果差。

7、我是日本文艺的知音,知音,但不知心----他们没有多大的心。日本对中国文化是一种误解。但这一误解,误解得好。 ----木心

这本书详解了唐代韩愈和柳宗元的区别,用多篇散文,去解析他们的区别,从生平、文风、思想、内涵去解读二者,柳宗元是在下放的时候体察到民间疾苦,能“闻而愈悲”,而韩愈很小父母双亡,他是“惟兄嫂是依”,他是跟着哥哥生活的,哥哥去世了,他把那种家世的坎坷和清寒的家世都描写得淋漓尽致,韩愈不再是模糊的,他和柳宗元,甚至是鲁迅和沈从文,两种运动的掺杂期间,两个灵魂的彰显,都有血有肉,有情感有思维,不再是空洞的存在。

不差都不行。主要是什么原因,胡说的判断是,文学都快咽气了,文化灵魂都快饿死了,广大人民群众没有了想象力,去的地方没人讲出美好的故事,水泥钢筋铸上一批高大上的人和物,外加豪华的游乐设施,呵呵。娱乐产业大发扬了。

8、少年人一定要好的长辈指导。光是游历,没有用的。少年人大多心猿意马,华而不实,忽而兴奋,忽而消沉。我从十四岁到廿岁出头,稀里糊涂,干的件件都是傻事。现在回忆,好机会错过了,没错过的也被自己浪费了。 ----木心

在散曲与杂剧上,他说文学在不同时期他的形式是连贯的,它演变的很大因素是音乐,而元曲是唱的,《诗经》的韵文之美,《天净沙·秋思》里的蒙太奇手法,那些小桥流水人家,古道西风瘦马,都是如此的连贯,让艺术布满“陷阱”,感受在里面。

文学咽了气,壳子就是娛乐了。文化是什么玩意儿?全民都乐呵呵游呀逛呀,精神没了。

9、一个人要从远处回,从高处下,从深处出。 ----木心

戏剧里的留白,敢于解放的角色,甚至他们所遇到的局限,都成了他眼里的一种感伤,他说《窦娥冤》是构成民间感天动地的力量,而《单刀会》是二十年流不尽的英雄血,是放大对生命意义和价值的慨叹。

文旅产业没有文化、文学的灵魂支撑,打出来的必然是一张张烂牌无疑。

10、英雄和伟人是不同的。用在历史人物上试试看,很灵的。嵇康是英雄,孔子是伟人。 ----木心

他对美有较真的态度,就像对傩戏的执着,他能在贵州,一个村子一个村子的去实地查看,这种可贵的精神一度让我想到了林梁对古建筑贡献也是如此。

没有文学会是什么?

11、生在西方,就做伊卡洛斯;生在中国,只有做做脱线的风筝。

我喜欢他笔下的《游园惊梦》,那种青春的渴望和闲愁,甚至是对文学性情上的认知,不过这里的《红楼梦》讲了一部分,各人推荐去看蒋勋的《梦红楼》,这里道出的是更为细致的王国盛宴,就像他说青春是《红楼梦》的美学基础一样,还有那些判词,副册、又副册的存在,你在看后,会觉得《红楼梦》是一本很难一言就可以解读完毕的存在。

就像没有了堂吉珂德,人们会忘记了马德里这个城市是哪国的。没有了果戈里,托尔斯泰等,俄罗斯的形象会贬值,没有了历史皇帝的故事,紫禁城不过是一座宏大的老院子。如果没有了上帝,全世界的尖顶教堂,就是座座模样雷同的砖瓦建筑物。没了佛菩萨的内容,你到古刹对着泥塑磕头又是什么意思!

12、神话,是大人说小孩的话,说给大人听的。 ----木心

汤显祖的《牡丹亭》也如此。

文学,这些壳子里装的就是文学。

13、“创世记”是历代画家的脚本。作神话看,很壮观重视其中永恒的象征意义,艺术家必须读“创世记”,其他三记是叙祭祀献礼、民事讼诉、人际关系,你们大高没耐性读。我从前读,觉得古代人也难对付,愚蠢而复杂为不讲理,口头最喜欢讲道理。“利未记”有一句:“你要爱你的邻人如爱你自己。”整个基督教真谛,就在这句,但正是这句,问题最大你的邻人是什么人?他利用你的爱,损害你(佛家还要糟糕:“舍身饲虎”)。宗教总是从情理开始,弄到不合情理,通人弄虚作假。 ----木心

书的尾声写了民国文学和台湾文学,我很高兴,他写的恰恰是我比较欣赏的几个人,尤其是沈从文和张爱玲,当然在现在鲁迅在台湾也非常的火红,这些都是按住时代脉搏的人,他书写了最熟悉的地方,他也让文学靠近了我们。

人类生产力的持续发展,都是以思想的一次大解放为前置。欧洲十七、八世纪的工业革命,首先是伟大的文艺复兴。中国改革开放四十年,取得这么大的建设成就,最应感谢的也是真理标准大讨论,以及相应的文学艺术大繁荣。人的内在动力和热情释放了,社会生产力自然进化的快。

14、我憎恶人类,但迷恋人性的深度。已知的人性,已够我惊叹,未知的人性,更令我探索。你们都是我探索的对象——别害怕,我超乎善恶。

虽然还是有部分人,对这本书有些挑剔,但我觉得这本书还是有精华之处。他让文学照进了现实。

且不说文化,文学已是奄奄一息。

15、世界乱,书桌不乱。 ----木心

筱筱

现在网上线下码字的人属于可怜人。笔者如此。号称勤快辛苦的小网虫,自从蹭上了自媒体,手就痒的闲不下来。人有了欢喜的心,就会犯贱。爱上了码字,也是娱乐工具了。捎带弄点儿思想,把人们鲠在嗓子里想说说不出的话,爬在手机屏上,有一吐为快的兴奋。

16、我自得恶果,所以不必悲伤;我不抱希望,所以不绝望,我自寻路,一个人走,所以不反激。我也有脾气要发,但说说俏皮话。 ----木心

《蒋勋说文学:从唐代散文到现代文学》读后感(二):从美学的角度谈论文学

文学的作用就是给人们讲故事,把正儿八经的想法记下来。把当下记住,把明天的好梦记录了下来。或者编成诗歌,小说,戏剧等,制作出需要的精神食粮。

17、友谊有时像婚姻,由误解而亲近,以了解而分手... ----木心

第一次知道蒋勋,是很久之前,一个人在家的时候,为了打发百无聊赖的日子,便下载了蒋勋说红楼梦的音频,在一个个长长的寂静的下午,坐在屋旁的栗子树下,一边听着一个温柔敦厚的台湾男人的声音,讲述着关于宝玉黛玉宝钗湘云的故事,一边闲闲地绣着十字绣。

曾几何时,文学家,作家都很值钱。玩弄思想的人,正符合国学大成圣人孔子的说道,劳心者治人,劳力者治于人。草根人明白这两句话,意思是用脑子劳动的人管人,用身体辛苦劳动的人被人管。

18、诗意上来时,文字不要破坏它。 ----木心

那时候会不由得对蒋勋升起羡慕,对一个文人来说,还有什么比可以一直读读书,写写字,又跟人分享自己的读书体会更加叫人羡慕的生活呢?

臭老九,在改革开放后空前的吃香了一阵子。上世纪80年代,百花齐放,有战国时代诸子争鸣的活跃气氛。思想要解放,头脑需灌浆,杂志报纸满天飞。工资也才5、60块,弄思想的臭老九写几篇稿子,稿费几十上百是常事。弄个作家、诗人玩玩,走到那里也被供成了大爷。

19、天才有两条规律:一是把事情弄大。一是把悲哀弄永恒。 ----木心

后来陆续看了《蒋勋说宋词》、《蒋勋说唐诗》,还有那本《孤独六讲》,能够从他的文章中感受中他的饱读诗书,和因为学识渊博而自然流露中的那种恬淡与安然的文人气质。

后来分化了,所谓科技的老九们,踩在了时代的脉膊上,直接能造成了鸡的屁(GDP),地位也就越来越高。直至现在科技创新,只要能混到副高正高,走到趋势点上,运气好的拿项目投资,国家补贴。这批人活的顺风顺水。有没成果无所谓,反正是搞经济,糟践多少也合理。

20、最早的文学,即记录人类的骚动、不安,始出个人的文学。所有伟大的文艺,记录的都不是幸福,而是不安与骚乱。 ----木心

不记得是哪次看林青霞的文章,说起自己每次心情不好的时候,都会去找蒋勋,听他讲红楼梦,将美学,在他悠然缓慢的声调中,一点点理清楚自己纷繁的思绪。

文学人可就惨了。国家不给花这份闲钱,资本家更是趋利的动物了。

21、不死而殉道,比死而殉道,难得多。 ----木心

看蒋勋的文字也是一样的感受,他的文字很安静,一页页读下来的时候,只觉得心境清明,神清气爽。

这个社会什么最值钱,钞票。发财不是最要紧的,钱也不是最重要的,关健是没钱。没钱就会遇到一系列生活难题,买房子,买车子,娃上学,病了应对白衣天使。

22、自然是徒劳的,生命是虚空的,物质存在是骗局——凡政治、文化都是骗局,因为都是人的意志制造的。都不要入这种骗局。 ----木心

你未必全然赞同他的说法,文学评论这种东西,本来就是仁者见仁智者见智。他说的,是他眼中的唐诗宋词以及华美篇章,你在他的文字中看到的,也只是属于你自己的文学世界。

寸步难行的时候,你才明白文学其实狗屎不如。不行试试,你跑到乞丐扎堆的地方,给他们吟诗弄句的话,他们会拿打狗棍儿戏弄你,嘲笑诗人是神经病。自古文人多寒酸,尤其今天笑贫不笑娼的年代,流氓婊子有钱,照样体面的风光。清贫文人,没有寒酸,只有更寒酸。

23、宇宙观决定世界观,世界观决定人生观。——不从宇宙观而来的世界观,你的世界在哪里?不从世界观而来的人生观,你不活在世界上吗?所以,你认为你有人生观,没有、也不需要世界观,更没有、也更不需要宇宙观——你就什么也没有。 ----木心

这本书叫做《蒋勋谈文学》,涉及的内容比较杂,从唐宋时候的“古文运动”、元朝时候的戏曲、明清时候的小说,一直说到了民国文学和台湾文学,在时间轴的纵切面上,还挑出了几颗耀眼的星辰,谈到了唐寅、徐渭和张岱这几个人。

因为思想不值钱,文化不值钱。

24、现代作家,自己应该又是伯乐,又是千里马。伯乐是意识,潜意识是千里马。一个伟大的小说家应是潜意识特别旺盛、丰富,而意识又特别高超、精密,他是伯乐骑在千里马上。 ----木心

说古文运动的时候,他谈到了韩愈和柳宗元,为什么这些文人一定要破除原来的散文模式,去发起一场轰轰烈烈的文化运动,不再追求文章的辞藻华丽和结构精美,只是因为他们认为文章的内容比形式更重要,认为文人应该有义务替百姓发声。

文学到底是怎么了。笃定是弄不下去了?

25、他们悲观,是一想就想到根本上去。 ----木心

而元曲的兴起也是如此,与词相比,“词是一种文人之间非常精致的专业文学,可是曲必须要能够放大到民间去。”。但相比而言,曲的确是比词更加贴近百姓的生活。

笔者自小就是文学爱好者。啃水浒,看三国,中国的外国的思想家,作家,心里非常敬拜这些讲故事的人。他们把平淡的事情串成人物命运,描写出吸引人的动人故事,一串串故事变成文化信息,一代又一代溶化到世间男女的血液中,久而久之成了历史文化,地方文化,民族文化。这些东西谁也知道,它是一方土地最宝贵的财富。金银财宝变成灰,而这些文学却是不朽的遗传。

26、一个人衷心赞美别人、欣赏别人,幸福最多———他是在调整自己,发现自己。 ----木心

蒋勋是美学大师,看他的文学评论,虽然不会全然信服他的某些说法,但是他却很会从美学的角度去体会文学,这一点,往往能够给人不少启发。

文学正被当今社会抛弃,剩下几个玩弄风花雪月的闲客当茶水喝了。

27、真正的基督徒只有一个,即耶稣。天才的命运都是被利用的,被各人各取所需。 ----木心

比如他说起元曲时候,就说,“在元代形成了一种孤独美学,这种寂寞和孤独与汉族国破衰亡的遭遇有关,也和读书人因对命运不能自主而产生的自我放逐的情感有关。”

没有文化文学的文旅产业,试问能做出花吗?

28、我读书的秘诀是:看书中的那个人,不看他的主义,不要找对自己胃口的东西,要找味道。 ----木心

说起关汉卿,他也说,“关汉卿美学里最动人的部分,即生命都是放大的形态。”

我们在省城这个制高点俯瞰全省。

29、读书,要读进去,还要读出来。 ----木心

这些有关美学的种种理论,在书中随处可见,读来觉得很有意思。

前几天,与一帮本省文坛的大V聚会。席间听到议论,说代表本省最高水准的XX文学,订阅量不足一千。还有相应的几本文学文艺刊物,发行量都少的可怜。如果没有政府给些补贴,这些个编辑部都得关门大吉。

30、卢梭长得很俊,这类人都长得蛮好看,这是他们的本钱。

毕竟,对于大部分不以研究为目的的普通读者来说,读一首诗,念一首词,看一篇散文或者小说,不过是因为它足够好看而已。能够进一步体会到这些文学的美,是很让人感觉受益的一件事。

是什么原因呢,大致有几个。一是互联网的冲击,传统印刷读物没人看了。二是没市场了,写的东西烂,关心文学的人不多了。互联网呢,是老板的平台,早就让经济股评人发财,暴发户讲座,国内外玄乎事儿,情色视频,明星绯闻等分割占领完毕。干净的文学只挤占一丁点儿份额。

《蒋勋说文学:从唐代散文到现代文学》读后感(三):寒窗十年,其实不懂文学

文学这只丑鸭子,人们不再待见她了。

学了这么多年语文,如今却越发觉得应试教育几乎磨灭了文学的全部美感。如果当年哪怕有一位语文老师能像蒋勋先生一般解读课本上的艺术精华,也许现在我们对文学的认识也不会如此木讷呆板。或许我们都忘记了这些作品要经历千载时光洪流,而不被湮没于尘埃之中,是何等艰难。

价值决定价格。

当年,我面对那篇《祭十二郎文》时,只知其句读之意,或者纠结于某个“而”字,是表顺接还是承接;或者默念几遍“比得软脚病”,牢记“比”乃“近来”之意。全篇有多少重难点字词,有多少需要记住的词义……整篇文章被肢解得支离破碎,甚至忘记这原本是一篇发自肺腑哀痛至极的祭文。

多年前,有这样一种现象。当我们上学,或者就业或调换新的单位时,总要填一份人事表格。表格其中有自我介绍的特长一栏。就是让你自述有什么本亊和长项。在这一栏中,好多人不约而同的填上了文学爱好。为什么呢,这是很体面的,表示自己经常看书,阅读文学当然属于有文化了。文化人当然招人喜欢了。

直到如今,读罢蒋勋先生言有穷而情不可终之言,方才领悟何谓年少无知。读不懂的是一介女流之辈抚养两世血脉,「嫂尝抚汝指吾而言曰:“韩氏两世,惟此而已!”」,其中的辛酸与沉痛以及深切的期盼之情。读不懂的是四年又四年,迁徙辗转不能相见,终究将暂别离化为永不见的悲哀与苦痛。读不懂的是为升斗之禄失掉久相处的自责与悔恨。读不懂的是不能亲自送侄儿归葬家乡的沉痛。读不懂的是求取归隐以教子的落寞与苍凉。

现在呢?特长栏里很少人写文学了,写的大都是计算机,唱歌,跳舞等。实用嘛。码字又创不了效益。阅读更和利润无关。

太多的情感掩藏在直白质朴文字中,急功近利的我竟从未曾有过一丝丝体悟,这是何等悲哀之事。在蒋勋先生娓娓道来的章句中,终于渐渐明白这些千余字的作品后面的艰辛悲苦与苍凉。文字本身的力量与文字写下时的时代烙印,这二者结合起来才能一窥文学之精妙。

这也就累积成了民族阅读数据,以色列人均每年看书六十四本,匈牙利六十三本。国人看几本。

除了单独领会文字的力量,这篇祭文还应当放在整个文学发展史中回顾。因为它的作者是韩愈,是唐代古文运动的倡导者、实践者。他摒弃汉赋的富丽堂皇,强调以质朴直白的语句寓意明道的主张在这篇祭文中得到了充分的体现。作为一代文风的转折点,这篇祭文的历史地位同样不可忽视。而实际上,当初的我对此亦不知分毫。

文学文艺人活的寒酸,但民间还是有一帮不离不弃的情怀男女。去年,有热心的朋友,召集了20位男女,到他的文艺沙龙小聚漫谈。这些男女都有自媒体小平台。在谈到个人收益这一块,大家都觉得脸红。如果专业做解决吃饭的营生活儿,恐怕连方便面也泡不起。

《蒋勋说文学》从诗经说到陶渊明,从战国说到魏晋,又从从唐代散文说到现代文学,再加上单独的唐诗和宋词,构成一条文学史的完整脉络,让只知句读的我重新领略何谓文学,幸好现在还不晚。

这边是文学的奄奄一息,那边是文旅产业的大干快上,鲜明的反差。硬件可以成千万成亿的去烧,烧砸了,烂尾了也不要紧,只当交了学费。而对文化文学的培育,政府没有看见或没当回事。觉得弄这些笔墨的,这些吃饱饭码字的,那些个愤青弄思想的,纯粹是酸文人的游戏。现实也是,写书法的,绘画的,唱歌跳舞的真不少,大家都当这些个是文化了,而且大师满地走,名家多如狗。声色犬马,游戏的热闹。

《蒋勋说文学:从唐代散文到现代文学》读后感(四):后会有期

对金钱,权力的崇拜,对文学文艺的蔑视,斗鸡斗狗热闹,沉淀读书败兴。整个社会文化不浮躁不行。

青春其实是个不太能够把握的东西,

文化旅游的根本目的,不是给山水穿衣的,不是给闲人找亊的,它应是一个民族一个地方的文化自信,是主客到这些地方,与灵魂的探索和对话。

你觉悟到它的瞬间,

禁不住就想到了,假如文学咽了气,文旅能兴旺?

它好像就匆匆过去了。

翻开蒋勋从唐代散文到现代文学扉页到阖上尾页,

半个月的时间也就那样匆匆而过。

第一次接触蒋勋老师的书是蒋勋说文学:从《诗经》到陶渊明。当初读完觉得蒋老师文字平实却掌握住了读者的步调,带着我们一起随他的脚步去领略那无穷无尽的文字魅力。

第二次接触蒋勋老师的书是孤独六讲,怎么讲呢,因为第一本而喜欢上蒋老师的掌控文字能力,于是赶紧下手去买了本。可这六讲:情欲上的孤独、语言上的孤独 、革命上的孤独、暴力上的孤独、 思维上的孤独、伦理上的孤独却让我感到牵强,有些文字看上去有点类似鸡汤,但是鉴于之前那本书的印象实在太好,于是真的是耐着耐着一字不漏的看。完了觉得他的文字在撑,而我亦是强撑着看完,于是也就没太入手他其他书籍。

第三次接触蒋勋老师的书是蒋勋说文学:从唐代散文到现代文学。这一次让我很惊艳,又一次感受到他那掌控文字的能力,这一次我是真的佩服他。就戏剧活化石-傩戏,蒋老师为了了解这个“活化石”,去贵州一个村子一个村子地去看。这点让我很感动,书上由文字传达给我们的信息并不只是信手拈来,是真实的。

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